伤秋的情怀喷薄而出的是一种火似的壮烈，就如整个电影所表现的浓重而悲壮的红色基调。似乎热烈的有些许压抑，那是灰暗的现实所带来的压迫感。张艺谋的独到眼光，顾长卫的细节勾勒，在陕北的黄土地上，用民谣唱出它的质朴和热情，用最直接的“_”宣誓着对旧礼教的反抗。高高的红高粱，红红的高粱酒，一切都似乎暗喻着某场一触即发的战争即将要展开。
看《红高粱》我深深的喜欢上九儿，九月初九生的丫头，不甘被控制命运的'质朴农家女。痛恨父亲将自己与一头大黑骡子相提并论，绝望的愤怒吼叫：“你跟你的骡子过去吧，我再也不回来啦。”推翻了桌子，就如推翻了整个封建礼教，包办婚姻的束缚。她是叛逆的，但却是有思想的，用剪刀护卫自己的贞洁，热烈而执着的追求自己的幸福。
是的，她早已芳心暗许那个抬轿的，有黝黑结实身躯的北方汉子，锃亮的光头是粗犷而不羁性格的缩影。她是勇敢的，因为在这样的社会背景下，爱情或许已经变成反抗的最好载体，所以她不顾世俗的偏见和闲言碎语，早已在心底下定了决心。作为一个女掌柜，一个有家业的女人，她是大气，真挚和勤劳的。她用她的诚恳和聪慧挽留下了那一大帮兄弟，用自己的勤劳和能干，是家业在发展钟整整日上。
高粱酒，红红似火又似血。血染日，她倒下的身躯却是毅然的坚定和无怨……没有悲伤的流泪，却依然记得她淡定从容的微笑，是美的如此动人。她是镇定的，当日寇来侵，她和高粱地里的人选择了战斗，保卫家园，这是怎样的毅然决然啊？
红，火一般的热烈，血一般的惊心。红红的高粱地，红红的落日，红红的让人惊心的热烈女子啊……我在那般激情燃烧的岁月里遇见你。
红，是张艺谋最擅长使用的颜色。《红高粱》中的红色是热烈而奔放的；《我的父亲母亲》中红色是温暖而幸福的；《菊豆》中的红色是炽热而渴求的。但在《大红灯笼高高挂》中，红色更得到了淋漓尽致的发挥，充满着血腥与悲惨。
第一年的盛夏，颂莲刚刚嫁入陈府。俯拍拍摄地点——乔家大院，给人以深沉压抑的感觉。整个画面色调偏暗，按时人物命运的悲哀。四院第一次亮起红灯笼，采用蒙太奇的短镜头链接，将整个过程拍摄的极为仪式化。红色的光充满着血腥。拉镜头使我们看到了全景，无边幽蓝的黑夜里，只有红灯笼的光微弱的亮着，封建气息扑鼻而来。当颂莲拿着灯笼看镜中的自己时，特写的眼泪突出了主人公的无奈。
转眼深秋。两个片段的链接十分恰当，背景音响采用锣鼓声，自然过渡到下一个季节。颂莲发现婢女雁儿和老爷有关系时，对于雁儿眼神的特写表现了人物心里极大的渴望。后来近景拍摄雁儿幻想自己捶脚时也生动的体现了这一点。三太太楼顶唱戏的镜头也极为巧妙，艳丽的红色和房屋的青灰色形成了鲜明的对比，也为三太太不屈的性格埋下了伏笔。二太太卓云的菩萨脸蛇蝎心的形象也逐渐暴露，声画分离的一声惨叫表现了颂莲心中的怨恨。
隆冬到来。整个电影发展到了高潮。颂莲与飞蒲互相回头的背光近景极为巧妙，笛声也恰到好处。捶脚声不断响起与颂莲假孕相互交融。最后的封灯镜头是清一色的深灰，人物命运渐渐陷入无法回转的局面。颂莲误杀雁儿，醉酒后对二太太喊出三太太与高医生私情一事，又使情节再掀波澜，对二太太的特写镜头表现了她内心的及其阴暗与狡诈。红色运用最多的镜头是三院闹鬼一事，所有红灯笼燃起，给人以沉重的压迫与血腥之感。
次年夏天。五太太入府，对于少女面部的特写，表现了她内心的惊恐。最后，由燃着灯笼的四院逐渐拉镜头，直至荧幕全黑。
这部作品无疑是张艺谋的经典之作，整个影片没有春天，一次次点灯灭灯，一次次捶脚声的响起，死人屋的反复出现，处处都是张艺谋的惊心布局。大红灯笼，红的血腥，揭示了封建社会对人的侵蚀。影片的震撼感意犹未尽。
第一次看莫言的书是在我高三的时候，当时自己周遭充斥着一种十分不好的氛围，加之上有一种比较大的压力就难免使得自己在看莫言的书的时候出现很多的新的感触。
我的人格形成和鲁迅先生有着十分大的关联，对于莫言或者汪曾祺一类的作家其实在一开始并没有太大的兴趣，但在某个特定的环境再到特定的时间节点之时，就好似一种蛮深刻的缘分一般，突兀地看见对方的面颊。
当时看莫言的一本散文集子，也就是那本《会唱歌的墙》。莫言在自己的书中写下了很多的比较新鲜的事物感觉，让人读罢深感共鸣。在莫言的书中有一种十分明显的饥饿记忆，这个是和他小时候存在着的那种环境有着十分密切的联系，据他自己说，小时候家乡有过很多的自然灾害。
再加上一些时代特有的一种触感，就使得在莫言的书中充斥着一种大快朵颐的饭香味。孔夫子都说“食色性也”。
那种插着红枣的饽饽就成为了莫言对女性乳房十分深刻的描写。这种来自山东人的不加掩饰的描述依旧是存在着一种浓重的个人或者地域特色。《红高粱家族》是莫言较为早期的作品，我们在看的时候也是突然意识到在其中是有着一种时代的印记。
马尔克斯的魔幻现实主义被莫言运用到了自己的书中。但是，《红高粱家族》中的那种魔幻现实主义其实并不是马尔克斯的一种衍生，按照莫言自己的话来说，其实在他写出这本书之后，西方的很多文学作品才开始大量涌入中国。
《红高粱家族》在现在的时代背景下来看的话，依旧是存在着其特有的性质的。单单是在体悟其中的种种，更多的却是一种开拓性。现如今在市面上出现的那些小说，露骨的不少，叙实的也不少。但是，终究是因为莫言之类的九头鸟将这个笼子撑大罢了。
在小说中，关于人性的探讨一直都未曾停歇。我们在理解这些林林总总的内容时，也一定是会有一些自我的共鸣。
总体便就是这样，大红的高粱啊，丰收的颜色。
无边无际的高粱红成洸洋的血海，从路两边高粱地里飘来幽淡的薄荷气息成熟的高粱苦涩味甘的气味，当我合上书，一切如在眼前。我仿佛真到黑土地上周游一遭，回到了那个年代，在汇聚成海的高粱红中，寻找那生命中的色彩。在一望无际的血海中，在澄澈如许的苍穹下，我找到了高粱的自然，去感受那无法抑制的蓬勃，我看到了高粱宁折不弯一片片倒下，血色笼罩了天空，火红之中，是那百折不挠的生命力和民族魂。
自然是新生的绿和炽热的红。
将一个人放于什么样的环境，便会产生什么样的性格。无边无垠的高粱海，苍茫辽阔的天空也造就这样的一批人。他们各有性格，个性鲜明，仿佛从天地间脱生出一半，无拘无束，敢爱敢恨，敢想敢做，他们努力去追求自己的幸福，也天真固执地坚守所爱之人，他们或许不明白信仰是为何物，但面对枪林弹雨，还是拿起了武器，拼尽全力的去保护生养自己的故乡和家中的妻儿；他们或许不知此去是否还有归期，但仍是点点头，回望炊烟袅袅，投身长雾漫漫中，正如号子所喊，“大胆走，莫回头”。
蓬勃是高昂的头和血染的土。
长雾漫漫，不见其道，他们将自己隐藏在一片绿与红中，攥着tu枪tu炮，奔袭在这洸洋的血海中，一浅一深地延长着离家的距离，俯身嗅到泥土的芬芳和雾的沉重，天边挂着一勾鱼肚白，而熟悉的炊烟
也终淡化消逝。一路上，他们强打精神，仿佛不知疲倦，他们用自己的方式插科打诨，拨开一片高粱，没走几步便又被高粱笼罩，像个迷宫，他们恣意地笑着，像奔赴一场盛宴。那里，自己将化身为火红的高粱。而日寇，只能是围困在中间的野鸡野鸭，日寇已将铁蹄伸向这里，是时候告诉他们，这里是高粱海，这里是中国地。
生命力是顽强的意志和不屈的精神。
面对日寇的残暴，他们表现出顽强的生存意志和不屈的斗争精神。正是源于这种生命力，源于对自由生命和生活的热爱，源于对家乡对妻儿的爱恋，当年轻的生命一个个倒下，如高粱随风飘扬荡，他们的身躯定格在落地的一瞬，鲜血还在流淌，浸入这片生养他们的土地，如同火红的高粱浓烈的高粱酒。他们和这片生机勃勃而又不乏野性和传奇的土地已融为一体了。
爱国魂是无畏的战斗和不悔的青春。
太阳从天边升起，拨开浓雾，放出万丈光芒，将阴暗驱散。他们安静地躺在地上，金光笼罩，仿佛睡着了一般。或许，他们不懂得什么叫爱国，他们只是为家乡为亲人挺起血肉之躯，或许他们也惧怕死亡，踏上晨雾告别家乡，一切心甘情愿，没有人逞强；或许在最后一刻，他们也曾后悔，没多看妻儿几眼，留她们在炕头盼望；或许，这结束之后便可回到家乡，仔细回想，这一路跌跌撞撞只望天伦共享。
或许，似海的高粱记录着这一切，为诉说生命的释放、迸发与飞扬，便如血海般红得洸洋。
看了电视剧《红高粱》，震撼还是很大的。莫言的书，虽然获了诺贝尔奖，但是我总是扎不下心去认真的读。这次看红高粱，我觉得给我留下最深印象的是九儿。
这个生长在父亲是一个烟鬼，母亲软弱的家庭环境里的女性，从来没有抱怨，而是像一株扎根在高密土地上的红高粱一样，始终向上。母亲被逼死，自己被父亲卖给一个将死的麻风病人做妻子，喜欢的人不能在一起还遭遇土匪。困难、流言、他人的苛责为难都没有将这个柔弱的女子打倒，她用自己的智慧赢得他人的尊重，帮助自己的家人和亲人，和日本人做斗争。遇事的时候，不沉溺于自己感情里，而是有大仁大义的烈女子。
她生孩子的时候，差点被人害死。看她从棺材里爬出来的那一刻，自己瞬间泪流满面。一个女人在自己最难的时候，身边一个人都没有还被人迫害。她没有觉得自己多可怜，而是努力把自己生活过的很好。日本人来进行屠杀的时候，她没有软弱，没有沉溺悲伤，带领大家重建自己的家园，没有吓破胆，而是用自己的智慧帮助大家，鼓励大家。她女儿被日本人的时候，她知道女儿没有办法救的时候，没有像一般的女生哭闹，而是平静的和女儿道别，继续和日本人战斗；
她也是一个母亲，是一个女人，可是她的生活没有放弃，没有投降，没有抱怨，而是理智的前行。读过很多作品，打动的自己的最终不是达官显贵，不是美女，而是黄土地上一个朴素平凡的女子。没有多少文化，却有自己的秉性，大仁大义，大智大勇，这一切都让我感动。
也会联想到自己的母亲，一样的不容易。爸爸工作忙顾不上，妈妈自己一个人教育我们4个，忙里忙完。小的时候，妈妈干起活来也是没日没夜的，可是从来没见过妈妈抱怨，觉得生活过不下去。妈妈总是鼓励我们不断的向前，为的前程努力，从来没有用儿女情长限制我们姐妹的发展。妈妈没多少文化，却在大是大非面前，从来不犹豫。
不一样平凡的女子，却给我一样的震撼。希望自己在以后的生活中，少一分矫情和小女生的情愫，多一份理智，胸怀大一点，更勇敢的向前，书写出自己想要的模样。我不要在时光的打磨里，成为一个家长里短，局限在自己的喜怒哀乐里的怨妇，我要在一日一日的锤炼中成为一个独立，勇敢，自信，坚韧的女子。
对于莫言的小说，除了《红高粱家族》，我真的没有再细读过其他任何一部。因为自这之后，我对购书对阅读越来越挑剔，价格的几何式增长，质量的几何式下滑，时间精力与工作的矛盾，当然个人喜好是最重要的。但不管怎样，随着《诺贝尔文学奖》地揭晓，莫言以及他的著作已在国内刮起了一股强劲的旋风。即便几十年前的那部红极一时的电影也再一次进入人们的视线，自然也包括我在内。
其实自闻说莫言得奖后，虽然心里也有些小激动，也没有为长时间的冷淡他的作品而后悔，可《诺奖》毕竟还是极具分量的，不说文字，但是这超过百万美金的奖金，已足已勾起你的欲望去读了，看到底是否物有所值。遗憾的是动作稍显迟了，一连逛了几个书店，莫言的书全面断货，还要等一段时间才能全面上货。而我并没有灰心，几乎一有闲空便往书店跑，生怕再次错过。如此看来，莫言获得了百万，而书店恐不止这个数字了，呵呵。
等待的日子有些漫长，虽然书架上仍摆着多年前的《红高粱家族》，可已读了多遍了，硬是懒得再去动它。
忽地就想起了这部电影。初看此片的时候还值懵懂，这么多年过去了，除了那满眼的中国红，让人恨得切齿的日寇，再没了其他。的确，二十多年了，人们提到这部电影的时候，首先印入脑海的便是无边无际的红色。红高粱，红花轿，红盖头，酒叫“十八里红”，歌中唱着“红袖楼”、“红绣球”，还有那热烈如火的欲望，充满国仇家恨的血腥。张艺谋用一场红色风暴袭击了人们的眼球，给人以强烈的视觉冲击。除此之外，影片所释放出的野性自由，粗狂放荡，激情喜悦无不蕴含在这红色之中。如此一片鲜艳，热烈，庄重，灵动的中国红怎能不给眼睛和心带来难以抹去的光影记忆？
影片中那片如汪洋涌动的的红高粱，莫言讲那是野生野长得，正因为这才给了人一种原始的美丽与震撼，它们有着蓬勃的野性和旺盛的生命力，是中国北方农民生命力的象征。文学表达的是文字的、静态的美；而电影是感官结合的体验，动态的美。文学借助电影的影象，使之真正成为广泛的大众的艺术。于是莫言把这片红高粱交给了张艺谋。张艺谋说：要通过塑造人物的个性来赞美生命，赞美生命那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由，舒展。于是自莫言笔下流淌出的那片狂野的红，被张艺谋恰到好处，酣畅淋漓地呈现到了我们眼前。
尽管电影表现的主题是抗日的爱国主题，但无论从哪个方面看，尤其是悲怆的结尾，在当时国内纯粹的爱国主义主旋律的大背景下，是那么的不同寻常，如一轮新阳。事实他成功了。凭借这部电影，中国人第一次拿到了国际性大奖——柏林电影节金熊奖。从此世界开始关注这片“红色的土地”，赞美中国新电影。
真的不知是张艺谋成就了莫言还是莫言成就了张艺谋？而现在，我或者我们几乎忘记了张艺谋曾经是这样的导演，充满原始的张力，简洁粗犷的手笔，不拖泥带水，不娇柔造作。
中国的电影似乎正在世界的舞台上渐渐褪色，但时隔二十多年，莫言却给了国人一个惊喜。早就对国产电影失去了信心，只希望莫言的获奖能给同样萎靡沉沦的国内文学带来一线曙光。
电影来缘于文学，文学造就电影。
